МОДЕЛЪТ „МНОГОЛИК ИНДИВИДУАЛИЗЪМ” НА ЕВЕЛИНА ГЕЛИНА СПЕЧЕЛИ НАЦИОНАЛНИЯ ФИНАЛ НА КОНКУРСА "TRIUMPH INSPIRATION AWARD" 2011

* Triumph отпразнува 125-годишния си юбилей

Силвия Стоянова

Triumph отпразнува 125-годишния си юбилей Приключи националният финал на световния дизайнерски конкурс за най-вдъхновяващо бельо „Triumph Inspiration Award” 2011. Присъстваха много гости и медии, които отпразнуваха заедно с Triumph и 125-години от създаването на марката. Победителка стана Евелина Гелина, II курс в Националната художествена академия. Тя ще представи България на световния финал на конкурса през месец юли т.г. в Берлин. Нейният модел „Многолик индивидуализъм” интерпретира уникалния образ на жената, чиято красота не е в абсолютното съвършенство, а в нейната неповторимост.

Мотото на конкурса – “125 Years of Celebrating Women” – даде възможност на всички 20 финалисти да интерпретират темата за честването и възхвалата на жената. Второто място спечели Пламена Цветкова, IV курс бакалавър в Нов български университет със своето дизайнерско творение „Кураж”, вдъхновено от страстта към летенето на Амелия Ерхарт. Яна Каприева, II курс от Националната художествена академия, зае трето място в националния финал с модела си „Коронация”. Класираната на второ място Пламена Цветкова ще пътува за Лондон по време на седмицата на модата през месец юни, като разходите ще се поемат от Perwoll (Henkel). Наградата на третата финалистка Яна Каприева, е двуседмичен стаж в списание “ELLE” и интензивен курс по английски език в “Дарби Колидж”. Финалистите на първо, второ и трето място спечелиха съответно шестседмичен, четириседмичен и двуседмичен стаж в елитното модно списание ELLE България, което е медиен партньор на конкурса.

Наградата – специален проект за списание ELLE България бе връчена на втората финалистка в конкурса Пламена Цветкова. А специалната награда на Консултантска къща „Дарби” – летен курс за дизайн на бижута в Istituto Europeo di Design, Мадрид спечели Мария Попова, II курс от Нов Български университет (НБУ) с модела „Арт Деко” (Аrt Deco).

Талантливите студенти от НХА и НБУ бяха оценявани от авторитетно и компетентно жури в състав: председател – Дора Блек-Хемплер – управител на „Триумф Интернационал София” и членове - проф. д-р Любомир Стойков – председател на Академията за мода, Дарина Стоянова, президент на „Хенкел”, България, Мария Георгиева – главен редактор на списание ELLE България и известната българска дизайнерка Албена Александрова – „Рошавата Гарга”.

Triumph отпразнува 125-годишния си юбилей

Сред ВИП гостите се откроиха Меглена Плугчиева, Катя и Здравко от дует "Ритон", Светлана Тилкова - Алена, Теди Кацарова, Жана Жекова, Мая Цакова, Мария Велмар, Ирена Комитова, Амалия Тинчева, Петя Велкова, собственичките на монобранд бутик Just Cavalli - Силвия Колева и Славея Янева, стилистката Вили Боршукова – управител на Салони „Магама”, Павел и Едита Цветков от KWIAT и др. Докато журито взимаше окончателното си решение, гостите се насладиха на танцово ревю, което представи иновативната колекция на Триумф от модерно оформящо бельо – Shape Sensation. Гостите на спектакъла имаха визможност да видят и моделите на дизайнерите спечелили световните финали на конкурса „Triumph Inspiration Award” през 2008 – японката Мидури Матсуо с модела „Фимейл Фасинейшън” (Female Fascination), 2009 – Джеймс Нолан от Великобритания с модела „Одет и Одилия”, както и миналогодишният световен победител – моделът „Морфология” на българския дизайнер Николай Божилов, който излезе на сцената с момичета, облечени с адаптирания за производство негов модел.

Triumph отпразнува 125-годишния си юбилей

Моделът, удостоен с първа награда на световния финал тази година, също ще бъде адаптиран от дизайнерите на „Триумф” и през 2012 г. ще бъде пуснат за производство като лимитирана серия, за да се продава в избрани магазини по цял свят. Тази година в конкурса участват студенти от 37 страни. Световният финал ще се проведе на 6 юли в Берлин. Победителят ще получи награда от 15 000 евро. Класираните на второ и трето място автори на дизайнерски проекти ще получат съответно 10 000 и 5 000 евро.

За красотата и настроението на творческата вечер на конкурса „Triumph Inspiration Award” 2011 допринесе „Балетна формация 11”. А след церемонията по награждаването на отличените млади дизайнери всички гости имаха възможност да споделят празника на чаша вино.

Triumph отпразнува 125-годишния си юбилей

Снимки:

Победителката Евелина Гелина, II курс, НХА с своя модел „Многолик индивидуализъм”
Финалът на конкурса „Triumph Inspiration Award” 2011 с победителите и всички дизайнери с техните модели на сцената
Победителката Евелина Гелина със своя модел и г-жа Дора Блек-Хемплер – управител на Триумф Интернационал България и председател на журито
Победителката Евелина Гелина, II курс, НХА с своя модел „Многолик индивидуализъм”
Втората финалистка – Пламена Цветкова – получи наградата си от г-жа Дарина Стоянова – управител на „Хенкел” България
Пламена Цветкова, IV курс, НБУ с модела си „Кураж”
ретата финалистка в конкурса Яна Каприева с модела си и проф. Любомир Стойков, председател на Академията за мода и член на журито.
Яна Каприева, II курс, НХА с модела си „Коронация”
Мария Георгиева-Савова връчи наградата – стаж в списание ELLE България на третата финалистка
Бистра Илиева връчи на Мария Попова с модела „Арт Деко” специалната награда на Консултантска къща „Дарби” .
Моделът „Арт Деко” на дизайнерката Мария Попова, 2 курс, НБУ
Моделът „Фимейл Фасинейшън” (Female Fascination), спечелил световния финал на конкурса „Triumph Inspiration Award” 2008
Моделът „Одет и Одилия”, спечелил световния финал на конкурса „Triumph Inspiration Award” 2009
Победителят от световния финал на конкурса през 2010 г. Николай Божилов представи своя адаптиран модел „Морфология”
- 16. Балет „11” представи колекцията Shape Sensation

Журито на българското издание на конкурса „Triumph Inspiration Award” 2011 (от дясно на ляво) Мария Георгиева-Савова – главен редактор на списание „ELLE” – България, проф. д-р Любомир Стойков – председател на Академията за мода, Дора Блек-Хемплер – управител на „Триумф Интернационал София” председател на журито, Дарина Стоянова, управител на „Хенкел”, България и известната българска дизайнерка, Албена Александрова – „Рошавата Гарга”

ВОДЕЩ НА ВЕЧЕРТА: СПАС КЬОСЕВ

ХОРЕОГРАФИЯ И РЕЖИСУРА: бОЯН кАРАИВАНОВ

ГРИМ: СТУДИО ФИОРЕ- ДИАНА БОРИСОВА

ПРИЧЕСКИ: фризьорски салони „луксор клуб” – любен николов

Фотограф: божидар марков

Прочетено: 6131 пъти © Fashion Lifestyle Magazine, брой 44, Април 2011

ЛОЛИТА – В ГРАДИНАТА НА НЕВИННОСТА. . .

Кирил Стоев

ЛОЛИТА – В ГРАДИНАТА НА НЕВИННОСТА. . . Разнообразната трактoвкa на източни инспирации в западния свят и на западни такива в източния свят е една често присъстваща тема в раличните видове изкуство. Самият факт, че тези теми вдъхновяват големи и заслужено известни творци говори за високия им креативен резерв. Един добър пример за трактуването на западни форми и идеи в източният свят е т. н. Лолита стил.

Лолита стилът е една крайно популярна субкултура в японските градове, главно сред младите. Въпреки че произходът му е малко неясен, вероятно е този стил да се е зародил през последните години на 70-те, когато известни японски марки като Pink House, Milk и Angelic Pretty започват да продават дрехи, които биха могли да се характеризират по днешните стандарти с лолита черти. Скоро след това се появяват и марки като Baby, The Stars Shine Bright, Metamorphose temps de fille и Moi-même-Moitié. Голяма заслуга за популяризирането на Лолита имат различни музикални групи, зародили се през 90-те и носещи завладяващи и запомнящи се костюми на сцената и, както може да се очаква, феновете бързо усвояват техния дрес код. Музикални групи от този тип са Malice Mizer и Версай. Роля в популяризирането на стила имат и манга комиксите и аниметата, както и характерния за източния свят интерес към западната култура.

Широко прието е да се мисли, че наименованието на Лолита няма нищо общо със силните сексуални послания в едноименния роман на Владимир Набоков, излязъл през 1955 г. Всъщност този стил може дори да се определи като изразяване на скромност, благоприличие и сдържаност. Това е така, защото експозицията на голи части от тялото тук е крайно редуцирана, поне в сравнение с другите съвременни стилове. Също така, голяма част от обличащите се в този стил използват и характерните маниери и етикет и водят типичния лайфстайл, които можем да срещнем през Викторианската ера, периодът, който е и тяхната главна инспирация.

ЛОЛИТА – В ГРАДИНАТА НА НЕВИННОСТА. . . Стилът Лолита е невероятно богат на подстилове, но неговата перманентна обединяваща черта, която се среща в комбинации с ралични влияния, е детската мода през гореспоменатия период. Използват се характерните къси роклички, обикновено тип камбана, в повечето случаи с дълги ръкави, богато декорирани с панделки, дантели и щампи. Също така популярна е и момчешката мода, главно ризите, саката, късите панталони, наметалата и дългите до колената чорапи. Главната цел на почти всички подстилове на Лолита е да се създаде един невинен, кукленски, често сладък, образ. Един идеал за това можем да открием в образа на известния персонаж на Луис Карол, Алиса. И именно тук се срещаме с проблем. Както казах, повечето хора смятат, че Лолита е откъсната от всякакви сексуални послания. Но това не е така, защото всъщност повечето източници на инспирация, които се използват в стила са крайно пропити с такива идеи. Дори най-почитаният образ, този на Алиса в страната на чудесата. Както на повечето им е вероятно известно, има голяма вероятност писателят Луис Карол да е имал доста тревожна връзка със своята муза – Алис Лидъл. Не бива да се изпуска и големият скандал, предизвикан от неговите фотографски портрети на голи деца, сред които и няколко на малката Алис. Също така доста любопитни са и мрачните, свързани с остаряването, загубването на невинността и със смъртта послания в известния роман.

Друг ролям източник на идеи и на влияние в Япония, а от доста време и в останалата част от света, това са аниметата. Може би двете най-христоматийни и най-важни за този стил японски анимации, това са Курушитсужи, т.е. Черният иконом, и Le Portrait de la petite Cossette. И двете анимации се характеризират с крайна креативност, висок стил, силна визия и доста интересен и добре развит сюжет. Макар че Портретът на малката Козет представя доста точно идеята и естетиката за Лолита, а именно прекрасното невинно създание попаднало във враждебна среда, може да се каже, че Курушитсужи е доста по-богата, главно от визуална гледна точка и като източник на идеи.

ЛОЛИТА – В ГРАДИНАТА НА НЕВИННОСТА. . .

Ако трябва да погледнем към западния свят, за да потърсим съвременни музи, ползващи и имащи влияние върху този стил, не бива да пропускаме имената на невероятните Хелена Бонъм Картър, Емили Блънт, Дита вон Тийз, Кристина Ричи, Джейн Уиснер, Мия Васиковска и Лили Коул. При повечето от тях това се дължи главно на типа роли, с които се ангажират, както и на кукленската им визия.

Богатството на стила Лолита се дължи главно на големия брой подстилове. Изброените по-долу са само водещите.

Готик Лолита

Въпреки че името „Готик” Лолита създава алюзия за готик модата като цяло, стилът е главно повлиан от викторянския готик стил, не от кибер или индустриалната готика.

Аутфитът, характерен за този стил, както и за другите подстилове, е блогоприличен и сдържан за днешните стандарти. Характерна е камбановидната като силует пола и обемните ръкави. Палитрата обикновенно се ограничава до черно, но широко се използват и богати тъмни тонове, като бургундско червено, пурпур и виолет. Обикновено те се съчетават с акценти от контрастиращи цветове или се използва просто универсалната комбинация на черно и бяло.

Гримът може да варира от лек и естествен до драматични опушени очи подсилени с тъмно-червено червило. Честа грешка за новобранците за тои стил е използването на черно червило и твърде избелено лице. И двете се считат за нехарактерни за Лолита стила и се използват само при сценични изяви.
Също така терминът Готик Лолита е често бъркан с Елегантна Готик Лолита, измислен от японския музикант Мана, за да опише дрехите произвеждани от неговата марка Moi-Meme-Moitie.

ЛОЛИТА – В ГРАДИНАТА НА НЕВИННОСТА. . .

Сладка Лолита

Сладката Лолита е може би най-характерният и най-типичен подстил на Лолита. Той е и най-детски изглеждащия, използващ много панделки и дантели, както и фини пастелни цветове. Най-често срещаните цветове са розово, бяло, бледо синьо и жълто.

Характерни мотиви са сърца, ягодки, черешки, торти и сладки, играчи, кукли и цветя. Десени инспирирани от приказки също са популярни.

Използва се лекият, изглеждащ естествено грим, както и две конски опашки на букли като прическа.

ЛОЛИТА – В ГРАДИНАТА НА НЕВИННОСТА. . .

Кежуъл Лолита

Този подстил е една доста по-спокойна и всекидневна версия на Лолита. Натруфените и непрактични аксесоари се избягват, използват се стрийт елементи и прическата, и гримът също са по-спокойни.

ЛОЛИТА – В ГРАДИНАТА НА НЕВИННОСТА. . .

Широ Лолита и Куро Лолита

Широ Лолита, или Бяла Лолита, е лолита аутфит направен изцяло от бели компоненти. Широ Лолита момичетата често се движат заедно с Куро Лолита момичета, т. е. Черна Лолита, за да създадат интресен контраст.

ЛОЛИТА – В ГРАДИНАТА НА НЕВИННОСТА. . .

Класическа Лолита

Този подстил е най-смекченият от подстиловете на Лолита. Облеклата, които се използват, трябва да са класически, да се доближават до тези които се използват в градински партита, с които се ходи на църква или на разходка в парка. За разлика от Сладката Лолита, при която да изглеждаш сладичък и неустоим е приоритет, тук целта е да изглеждаш стилен и софистициран. Викторианското влияние е особено силно, търси се инспирация във флоралните мотиви, фините цветове и високата елегантност от тази епоха.

ЛОЛИТА – В ГРАДИНАТА НА НЕВИННОСТА. . .

Уа Лолита

Уа Лолита е подстил, който взаимства форми и мотиви от японското кимоно. Ръкавите са дълги, носят се широки обита, т.е. колани, и се съчетават с характерния за Лолита камбановиден силует. Платовете са често доста екстравагантни и богати, както при кимоната, със сложни десени от цветя и жерави. Гримът може да е лек и естествен, но също така и тежък, силно стилизиран, доближаващ се до гейша грима. Може да се каже, че това е един от най-креативните подстилове на Лолита, защото в него, чрез използваето на съвременни форми, традиционният японски костюм се превръща в адекватна за настоящето дреха.

Еро Лолита

При Еро или Еротичната Лолита експозицията на голи части на тялото не се увеличава. Разликата с другите стилове е главно в използваните материали, като се набляга върху фетиш материите, например кожа и латекс. Използват се и корсети, а дължината на полите често е по-малка, но не прекомерно къса. Носят се и мрежести чорапи.

Кадона

Кадона означава „момчеши” и е подстил, в който се използва главно мъжко облекло. Той може да е както спокоен и изчистен, така и доста екстравагантен. Обикновено е предпочитан от жени, но има и представители мъже, които често използват наименованието „Денди”. Понякога се прибавят и по-женствени черти, като момичешки аксесоари например. Използват се и бастунчета, цилиндри и пелерини. Важно е да се отбележи, че стила запазва момчешките си черти, и не бива да се бърка с подстила Аристократ, който също може да има андрогенни черти, но придава един доста по-зрял вид.

ЛОЛИТА – В ГРАДИНАТА НА НЕВИННОСТА. . .

Ако трябва да се обърнем към западните дизайнери, трудно бихме могли да посочим някой, който работи в този стил. По скоро можем да се спрем върху някои, които използват инспирации, близки до тези на Лолита, или пък настроенията, характерни за този стил. Такива са Аликзандър Маккуин, Джон Галиано, Карл Лагерфелд, Кристиан Лакроа, Миуча Прада за Миу Миу, Рикардо Тиши за Живанши и Пиер Паоло Пичиоли и Мария Грация Киури за Валентино. Добре е да се обърне малко по-голямо внимание на една от колекциите на Прада за Миу Миу, а именно есен-зима 2010/2011. В нея виждаме намалена експозиция на тялото, т. е. покрити ръце, облечен врат, но в същото време има и силен акцент върху разцъфтялата сексуалност, постигнат чрез изобилните избродирани или апликирани петолистни рози, символ на женското начало. Също така, новите дизайнери на Валентино от няколко сезона насам са се фокусирали върху търсенето на подходяща визия за съвременната жена и я намират в образа на крехко, деликатно момиче, влязло в омагьосана градина, която обаче е по-мрачна от очакваното, но и в която разбираме, че и самото момиче не е толкова невинно и безобидно, колкото изглежда. Този нов имидж е адекватна проекция на Лолита характеристиките върху съвременните мода и стил.

Снимки:

Четири представителки на стила Лолита
Викторианският детски гардероб е водеща инспирация за стила
Алис Лидъл и Луис Карол целуващи се
Алис Лидъл, на седем години, облечена като просяче, фотограф: Луис Карол
„Портретът на Малката Козет”, постер
„Черният иконом”, уолпейпър
Хелена Бонъм Картър от филма „Суини Тод”, 2007г.; Кристина Ричи от филма „Слийпи Холоу”, 1999 г. и Лили Коул
Готическа Лолита, Сладка Лолита Широ и Куро Лолита представителки
Класическа Лолита, Уа Лолита, Еро Лолита и Кадона
Мю Мю прет-а-порте есен-зима 2010 – 2011 с Лолита влияния
Валентино Haute Couture есен-зима 2010 – 2011 с Лолита влияния
– 14. Модели на Кирил Стоев, вдъхновени от стила Лолита